경기생활도자미술관

Name: MYMU
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Author: MYMU

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이 장소의 전시

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2022년 4월 22일 - 2023년 9월 3일

감각의 이중주 : A Harmony of the Senses

2022 한국도자재단 소장품특별전 《감각의 이중주》는 현대도예의 쟁점이 되어 온 공예와 예술, 실용과 조형, 전통과 현대 등 개념의 간극을 넘어서 통합되어 흐르는 오늘날의 기(器, Vessel) 작품 경향을 2000년대 이후 경기세계도자비엔날레 국제공모전과 아름다운 우리 도자기 공모전 수상작을 통해 확보한 현대의 ‘기’ 작품 구성으로 현대 생활 속 도자의 공예 가치와 무한한 가능성을 엿볼 수 있는 자리를 마련한다. <ul style="box-sizing: border-box; margin: 0px; padding: 0px; border: 0px; font-variant-numeric: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-alternates: inherit; font-stretch: inherit; font-size: 18px; line-height: inherit; font-family: 'Noto Sans KR', sans-serif; font-optical-sizing: inherit; font-kerning: inherit; font-feature-settings: inherit; font-variation-settings: inherit; vertical-align: baseline; list-style: none; letter-spacing: -0.4px;"></ul> ‘기’를 해석한 다양한 작품 중 전형적인 형태, 즉 내부의 공간을 감싸고 바닥을 딛고 서서 무엇인가를 담을 수 있는 형태를 지닌 ‘기’, 그 안에서 재료의 특색, 조형성, 표현력, 기능성, 전통에 대한 사유를 담아내어 우리 일상 속에서 친숙하게 더 깊이 들여다볼 수 있는 작품 78점을 살펴볼 수 있다.   1전시실에서는 '기'를 바라보는 작가들의 다양한 태도로부터 발현된 작품을 통해 전통과 현대, 동양과 서양, 실용과 예술, 표현과 사유를 넘어 상호 조화를 이룬 전시를 만날 수 있다. 2전시실에서는 일상에서 아름다움과 쓰임, 기능으로부터 나온 형태, 디자인적인 작품을 중심으로 작품을 구성하여 일상생활 속에 자리한 현대의 ‘기’ 역할과 도자예술 문화를 엿볼 수 있다.  한국도자재단의 소장품 수집의 여러 과정에서 가장 오랜 기간 지속적으로 적극 활용한 공모전 수상작을 통해 본 이번 전시가 동시대의 기(器) 작품 안에 내포된 감각의 세계와 우리 삶과 호흡하는 생활도자의 동시대성과 정체성을 만날 수 있는 계기로 다가가길 바란다.

종료

2023년 9월 15일 - 2024년 6월 30일

한국도자재단 소장품특별전, 감각의 이중주 II

현대도예의 쟁점이 되어 온 공예와 예술, 실용과 조형, 전통과 현대 등 개념의 간극을 넘어서 통합되어 흐르는 오늘날의 기(器, Vessel) 작품 경향을 한국도자재단 소장품 중 비엔날레 국제공모전과 아름다운 우리 도자기 공모전 수상작 중심으로 다양한 표현과 공예적 가치를 살펴본다. 기(器, Vessel)는 공예의 근간을 대표하는 상징물이자 무한한 가능성을 담아내는 사물이며 예술가의 감각적 사유와 더불어 생활 속에서 시각·촉각·후각·미각 등 사용자와 소통할 수 있는 매개체이다. 본래 실생활의 기능적 목적을 토대로 음식을 담거나, 보관하는 등 용도를 위해 만들기 시작했으나 현대도예에서 기(器, Vessel)는 실용적인 쓰임을 담는 그릇 외에도 장식적, 상징적 의미 뿐 아니라 표현 의식의 매체로서 예술형식을 띠고 다양한 가치와 의미를 지니고 있다. 또한, 인류 문명과 역사, 전통에서 탄생하고 도자예술 발전의 시작이 된 ‘기’를 바라보는 관점은 공예의 맥락에서 해석되고 읽힌다. 오늘날 공예에서 쓰임의 개념은 공예의 상징적인 쓰임과 일상에 존재하는 사물로서의 쓰임에 대한 역할과 개념 확장의 변화로 이뤄지고 있다. 그 중심에 있는 ‘기’ 는 현대생활에서 다양한 도자공예 작품들로 나타나 우리 삶의 가까운 곳에 자리하고 있다.  소장품특별전은 현대 생활 속 도자의 공예 가치와 무한한 가능성을 엿볼 수 있는 자리로서 한국도자재단에서 소장한 작품 중 2000년대 이후 경기세계도자비엔날레 국제공모전과 아름다운 우리 도자기 공모전 수상작을 통해 확보한 현대의 ‘기’ 작품들로 구성하였다. 특히, ‘기’를 해석한 다양한 작품 중 전형적인 형태, 즉 내부의 공간을 감싸고 바닥을 딛고 서서 무엇인가를 담을 수 있는 형태를 지닌 ‘기’, 그 안에서 재료의 특색, 조형성, 표현력, 기능성, 전통에 대한 사유를 담아내어 우리 일상 속에서 친숙하게 더 깊이 들여다볼 수 있는 작품을 선보인다.

종료

2024년 3월 15일 - 2024년 6월 2일

릴레이 기획초대전XIV 《한국생활도자 100인전 14: LAST SEVEN》

경기생활도자미술관을 대표하는 기획초대전 <한국생활도자100인전>(이하 100인전)이 마지막 회를 맞이합니다. 100인전이라는 이름으로 2012년부터 매년 릴레이 형식의 전시를 선보인 이래, 2024년 어느덧 백 명의 도예가와 함께하게 되어 감회가 남다릅니다. 100인전의 마지막 자리에서는 ‘라스트 세븐 Last seven’이라는 부제 아래 서로 다른 기법으로 작업하는 도예가 일곱 분을 모시고 전시를 개최합니다. 옹기, 백자, 청자, 캐스팅, 오브제, 설치 등 다양한 작품을 통해 생활도자를 넓은 범위의 '생활 속 도자'로 해석하고 도자공예에 대한 인식을 넓히고자 하였습니다. 100인전을 통해 긴 시간에 걸쳐 구축된 아카이브는 생활도자라는 이름으로 시작되었으나 점차 도예 일반을 아우르게 된, 한국 도예의 한 단면을 보여주는 궤적이기도 합니다. 여러 기획자의 손을 거쳐 소개해 온 100명의 한국도예 작가와 작품은 도자예술의 공예적 가치에 대한 기록으로서 그 의의를 내포하고 있습니다. 향후에도 경기생활도자미술관은 생활 속 도자 공예를 다각도로 재조명하며 공예의 개념으로 확장해 나가고자 합니다. 좁은 의미에서의 테이블웨어 뿐 아니라 오브제, 설치 등 다양한 도예 작품을 통해 친근하면서도 색다른 도자공예의 진면목을 발견하시길 바랍니다.

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2024년 9월 6일 - 2025년 2월 2일

2024 경기도자비엔날레 《국제공모전》

동시대 현대도자예술의 다양성과 미래가치를 확인하는 세계적인 도자예술의 장 2001년부터 2024년까지 12회에 걸쳐 진행된 2024경기도자비엔날레(GCB2024) 국제공모전은 매회 70여개국 1,500여명의 작가가 참여하고 있는 세계적 규모의 도자공모전입니다. 금년 국제공모전에는 73개국에서 1,097명의 작가가 1,505점의 작품을 출품하여 1차적으로 이루어진 온라인 이미지 비공개 심사를 통해 61점이 선정되었고, 마찬가지로 비공개로 이루어진 2차 실물심사를 통해 주요수상작 14점을 포함한 57점의 수상작품이 확정되었습니다. 이번 국제공모전은 공정성을 위해 모든 심사 절차가 철저하게 비공개로 진행되었고, 총 10명의 전문가분들께서 참여하셨습니다. 심사위원분들께서는 도자예술의 트렌드를 이끌만한 작품들과 도예작업에 대한 강한 몰입이 도드라지는 작품에 주목하였고, 이번 국제공모전의 작품들이 전반적으로 시대상을 담은 참신하고 실험적인 작품으로 구성되었다고 평가하였습니다. 특히, GCB대상 수상작은 흙과 불에 대한 깊은 이해를 바탕으로 경이로운 표현과 높은 수준의 기술적 독창성을 보여주는 작품이라고 평가하였습니다. 또한 수상한 57점의 작품 모두 대상작품과 비견될만한 가치를 가지고 있음을 강조하였습니다. 주목할만한 점은 실물심사위원 전원의 동의 하에 GCB전통상이 1점으로 조정되었고 당초 예정된 시상 외, GCB특별상이 주요 시상으로 포함되었다는 점입니다. 해당 시상은 각각의 현장 심사위원분들이 선정한 작품들로, 심사위원이 전하는 작가를 향한 강한 독려의 메세지가 전달되기를 바랍니다. 이처럼 세계 현대도자의 흐름과 도자예술의 다양한 표현 방식이 담긴 작품들은 한국 경기도 여주에서 만나볼 수 있습니다. 본 공모전에 오셔서 57명의 작가가 선보이는 57점의 작품을 통해 직접 느껴보시기 바랍니다.

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2025년 5월 1일 - 2025년 8월 31일

2025 경기생활도자미술관 상반기 기획전 《변주; 한국 전통 도자의 재해석》

경기생활도자미술관 상반기 기획전 <변주; 한국 전통 도자의 재해석>은 한국 도자 문화의 깊은 뿌리 위에 현대적 감각을 더해 그 미감을 새롭게 풀어낸 동시대 도예 작가들의 시도를 조망한 전시입니다.  2024년 “파인아트아시아(Fine Art Asia)”페어에서 먼저 서보인 본 전시는, 전통 도자의 형태·제작기법 등의 전통 요소가 현대적 언어로 전환되는 과정을 다룬다는 점에서 국내외 관람객 및 미술 관계자에게 높은 관심을 받았습니다. 이번 경기생활도자미술관 전시는 그 성과를 확장하고, 작가별로 작품을 탐구하며 그 깊이를 조명하는 데에 초점을 두었습니다. 전시에서는 조선백자의 유려한 둥근 곡선, 고려청자의 비색과 연리문 장식기법, 철화· 청화백자의 회화적 요소 등 한국 도자의 대표적 특성이 오늘날 어떤 방식으로 이어지며 연결되는지를 살펴보려고 합니다.  참여 작가 9인의 전통의 재현이 아닌, 그것의 해석과 변형 작업을 통해 한국 전통 도자가 현대 미감으로 어떻게 표현되는지 충분히 감상해보시길 바랍니다.

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2025년 10월 20일 - 2025년 11월 23일

경기생활도자미술관 《MEET THE HOT GLASS 2025》

핫글라스작가회는 다양한 유리 스튜디오 작가들이 모여 2012년에 결성된 작가 단체입니다. 핫글라스(Hot glass) 기법을 중심으로 활동하는 작가들이 모여 유리예술의 발전과 대중화를 목표로 전시와 워크숍을 병행하며 활동하고 있습니다. 블로잉과 램프워킹 워크숍, 전시를 통해 제작 과정과 작품을 선보이며 대중과 소통하고, 후학 양성에도 힘쓰고 있습니다. 2018년 정식 단체로 등록된 이후 현재 약 60여 명의 작가들이 국내외 미술계에서 활발히 활동 중입니다. 이번 정기협회전에서는 45명의 회원 작가들이 참여합니다. <div> </div>

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2025년 10월 21일 - 2026년 3월 22일

2025 경기생활도자미술관 하반기 기획전 《다음 도예: 세대, 탐색, 확장》

경기생활도자미술관 하반기 기획전 《다음 도예: 세대, 탐색, 확장》은 도자의 미래를 열어갈 새로운 세대의 감각과 시도를 조명하고자 합니다. 전시는 1980~1990년대생 작가 7인의 작업을 소개합니다. 이들은 달항아리 조형성, 분청 제작기법과 같은 전통적 요소부터 화려한 유약의 표현, 3D 모델링과 캐스팅 등 현대적 제작 방식까지 폭넓게 활용합니다. 이를 통해 도자의 지평이 어떻게 확장되고 있는지를 탐색합니다. 「다음 도예」는 단순히 차세대 작가의 작업을 소개하는 것을 넘어, 세대 간 전승과 실험을 통해 도자 예술이 지닌 무한한 가능성을 드러내는 장이 될 것입니다. 이번 전시는 앞서 진행된 서울옥션 × 한국도자재단 기획 경매·전시 프로젝트와 맞닿아 있습니다. 공공과 민간의 협력을 통해 미술관과 시장이라는 두 무대 위에서 도자의 다층적 가능성을 실험한 경험은, 곧 재단이 추구하는 공공적 플랫폼으로서의 역할을 더욱 선명히 보여주었습니다. 한국도자재단은 본 전시를 통해 작가들에게는 새로운 관객과의 만남을, 관람객에게는 동시대 도자 예술을 직관적으로 체험할 수 있는 기회를 제공합니다. 「다음 도예」라는 이름 아래, 우리는 세대를 잇고 전통을 확장하며 미래로 이어지는 도자의 새로운 길을 열고자 합니다.